第229章 难以呼吸的氛围黑 (第1/2页)

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这话可惊的很多主唱下巴都掉下来了，这清嗓就是这个声音？玩呢？逗我呢？我草那平时说话得什么动静啊！

李瀚没有搭理他们，只是目光看起了转播前台镜头的电视，大牙会是表现最好的人，这点李瀚丝毫不怀疑，毕竟大牙有着一颗强大的心脏，万事都不慌，真正的大场面歌手，这样的人往往能架起整个乐队，让一个乐队都平稳下来，这是大牙除了嗓音以外最大的优势。

但实际上来说，往往能够欣赏新金、激流的人未必都能欣赏黑金，就像可以欣赏死金的人未必能够欣赏残死一样，人的接受能力和接受程度不一样，喜好和偏向也都不同，这就造就了人喜欢的乐队不一样的根本原因。

像是从北欧邀请来的瑞典大牌死金乐队和挪威死核乐队就对现在死灵唱的歌十分感兴趣，而从老美邀请来的新金乐队却皱着眉头感觉接受能力很差。

但就算不能接受他们也在认真的听着这首歌曲，虽然这风格他们不喜欢，但作为金属的乐队，他们依旧希望在这首歌里能够学习到对他们有用的音乐元素。

反倒是台下的观众，不喜欢的就不会很配合，不会互动，就那么傻呆呆的站在场内，一动不动像个死人。

实际上黑金这种音乐风格，能够自我爱上的人很少，基本都是靠大佬带的，去发现里面的不同于其他音乐的技术与风格还有音色。

可能是二十世纪通讯还不发达，在观察早期传统极端乐队的时候你会发现，每一个地区的金属乐队都会有自己的风格，如果你把世界各地的传统极端金乐队作为一个大对比的话，一定会是一件非常有意思的事情。

而正是音乐全世界各个地区的传统极端金的不同，有些玩的好的地区才会那么出名，甚至在别人的音响中一提起这种音乐风格就会想起这个国家或者是地区，比如瑞典死金、挪威黑金、佛州死金等等等等。

就拿瑞典死金来举个栗子，瑞典死金最为标志性的是极其突出的中高频吉他音色，就像电锯一样，而小细节小变化总体上却没有老美和腐国那么多，只是单论而言旋律性更强，不像美洲欧洲那样用一大堆不和谐的音程音阶来制造扭曲感，甚至会用很多的调内音。

而在通讯技术高度发达的现代，这种事情当然就不可能会发生了，于是乎各个地区的极端金属开始在音乐的风格上开始进行融合和杂交，就像最让老乐迷们心痛的全球金属泛核化也是融合之后发生的事情，而在融合之后，他们就有了一个新的名字，新派。

比如新派残死、现代黑金等等等等，而死灵现在演奏的风格则就属于现代黑金属，注重的就是氛围基调和碾压感、仪式感。

主要就是在于高速抡拨这一技巧，李瀚拿出Varg开创的意识流黑金属对死灵众人开始重新讲解，让他们把目光从魔鬼、宗教这种题材转移到自身情感中来，让他们去仔细体会抑郁黑这一风格，让他们对于现代黑金属的认知大大提高，可以说，这大半年的时间，他们的进步是从盆地一下提高到了高原那么大的海拔差距，进步十分明显。

但台下真的就很少人喜欢吗？并不是，甚至无感的人还在少数，大多数人都已经对这种新的音乐风格感兴趣了。

“谢谢各位，我们是死灵乐队！”

“oh！！！！！”

高高举起金属礼，这已经成了观众们的一个习惯，这也让很多金属乐队非常感谢“战争分子”，起码他们发明了一个金属党们的答谢礼，尤其是人数多的时候，尤为壮观。

“下面这首歌，也是我的老板，也就是“战争分子”乐队的主唱，李瀚，为我制作的一首黑金属音乐。”

一听到李瀚的名字，台下的观众们都疯狂的尖叫了起来，这让嘉宾们很郁闷，尤其是已经上场的嘉宾，他们卖力的唱了四十来分钟，观众的尖叫声还不及听见李瀚的名字的尖叫声大，这就很尴尬了啊！

他们倒是不觉得这是在华夏“战争分子”的大本营，所以才有这么大的尖叫声，不管在哪个国家，他们相信只要一提起李瀚来，台下的观众都特么应该是一个反应。

而观众一听死灵的老板是李瀚，自然更是亲切了不少，捧场的更加卖力，这就是李瀚在金属圈的地位。

音响中传出男低音的合唱，不是那种台词很多的合唱，就是哦~~的那种低沉伴奏，诡异的电子音响起，气氛又再一次变的十分恐怖和诡异了起来。

新来的键盘手轻轻敲击着电子琴，然后音噪极高的吉他声淡淡的响起，仪式感再次强盛起来，一种让人喘不过来气的气氛渐渐萦绕在观众的心头。